escalar en conjunto, sentir, percibir, tocar

Conociendo/nos 💖💖💖

viernes 13.05.22

Es importante tener diferentes miradas de una situación, de un objeto, un lugar, de una momento, quiero decir con esto ponerse en todas las situaciones posibles. Pero difícil es, cuando se hace de manera individual, ya que en nuestro cerebro solo hay posturas y pensamientos ya conocidos, instaurados. nunca va a surgir algo desde dentro sin un impulsor externo, como por arte de magia. Por lo que es muy importante saber transmitir y compartir opinión con otros seres. Entender que toda interpretación siempre va a ir marcada por la mirada de quien lo ve, lo analiza y forma una postura frente a eso. Por esto mismo siempre, por mas parecidas que puedan parecer dos opiniones, van a diferenciarse en algo y en base a eso cuestionarse el por qué el pensamiento de otra persona.
Por ejemplo puede que en algún momento nos encontremos atascados, enmarañados en un nudo ciego del cual no somos capaces de salir por ningún lago, entonces llega un externo a darnos un consejo u opinión, sin quizás si quiera saber o entender bien los hechos, que nosotros no hubiésemos podido pensar ni aún que nos matáramos pensando en una solución. Y así mismo al momento de crear, de expresar, es necesario complementarse con otros seres para poder, en base a experiencias, crear nuestra propia postura. Somos rompecabezas de por si estamos completos pero al unirnos con las piezas correctas podemos ir creciendo poco a poco creando cosas inmensas. Destruir los limites que nos pone la mente.

Paté dijo algo que me quedó dando vueltas en la cabeza y es que los y las artistas visuales formados desde la academia no desarrollan ese sentido de colectividad de colaboración de crear en conjunto, ya que se supone la creación es mero trabajo personal. En teatro al contrario desde el primer día todos los trabajos son en conjunto, demostrándonos  que si no se trabaja de manera colaborativa no se puede llevar a cabo una obra. Claramente son casos diferentes ya que para realizar una obra se requiere de muchos factores tanto internos; dialogo, vestimenta, maquillaje, actores/actrices, como externos; luminiscencia, sonidistas, escenografía etc. Sin embargo la artista visual no cuenta con la experiencia de trabajo en equipo por lo que a futuro se hace mas difícil llegar a espacios expositivos o generar lazos. 

Si bien la universidad es una herramienta para construir a a partir de técnicas somos nosotrxs quienes decidimos en base a este conocimiento cuál es el camino que tomamos. 

cuando se nos dijo que los colores no tienen forma, que los sentimientos no se ven no se tocan no se escuchan quien nos dijo que no somos capaces de crear todo lo que en nuestra imaginación se encuentra quién nos corto las alas, quién nos amarro al suelo, quién saco el aire de nuestros globos o quizás la pregunta no es quién, porque creo que fuimos nosotrxs mismxs quienes nos dejamos de encantar y nos amarramos a lo racional, sino más bien por qué.

He aquí entonces el sentido de la actividad de cerrar los ojos y dejar que nuestra imaginación corra de manera libre, volver a conectarnos con ese niñe interior, dejar que manden nuestras manos expresen lo que sentimos o escuchamos. 

Cuando fue la primera vez que te dijeron que lo que estabas haciendo estaba ¨mal¨ porque no era como se supone debía ser? Esa vez marcó un antes y un después en nuestros mecanismos, en nuestra forma de ver y pensar. 

Despojarse de lo que se cree conocer, desentender lo que creemos saber. 

Recuerdo este ejercicio en teatro de  movimiento en el cual debíamos cerrar los ojos y dejar la cuerpa fluir con la música en los deseados movimientos. Por qué ha de estar mal algo que nace de las entrañas si lo único que nos pertenece son nuestros sentimientos. Escuchar la música, imaginar colores, formas, figuras, imágenes, el cuerpo quiere expresar y a veces nos da miedo soltar por lo que puedan pensar. Lo mas bonito de cerrar os ojos es sentir que podemos llegar al infinito y es que para mi da una sensación de retroceder el tiempo cuando pensábamos que por cerrar los ojos no podíamos ser vistos. 

Es entonces cuando recuerdo que hay que soltar las expectativas, no esperar un resultado dejar que los sentimientos y sensaciones fluyan para poder ver a ojos cerrados eso que nos deja a ciegas por tanta luz.

  

En relación a la actividad anterior en la cual debíamos reconocer un objeto, mediante 3 sentidos; el tacto, la memoria y la vista. En una primera instancia debíamos reconocer este objeto con los ojos cerrados, analizar su forma, su textura, su peso y su funcionalidad, a través del tacto. Luego de esto dibujarlo sobre el papel el cual también debíamos dimensionar a través del tacto, el objeto reconocido con las manos. Para esta parte de la actividad hay que recurrir a la imaginación, a los recuerdos, ya que al tratar de descifrar el objeto, pasan por nuestra mente millones de imágenes ayudándonos a encajar el objeto junto con uno ya conocido. Luego de ya realizar el dibujo de nuestro objeto, abrir los ojos, observar el resultado y el objeto, reír. Ahora que hemos visto el objeto pasamos a mirarlo detalladamente durante unos momentos para luego recordar el objeto y desde la memoria dibujar el objeto ahora ya con los ojos abiertos observando la hoja y el lápiz. Por último dibujamos este mismo objeto, esta vez con este en frente desde la perspectiva que mas nos acomode y lo plasmamos de la manera más realista posible, con los máximos detalles de este. Por último la actividad que se pide es encontrar como poder identificar un objeto de otra manera que no implique las anteriormente mencionadas. 

Una vez más debemos recurrir a la imaginación. 

una vez que dejamos de crear espectativas sobre el  

los ojos con los que miramos no son mas que nuestra propia realidad 

 

cambiar el lente 

ver mas allá, observar